在原剧中，这段16分钟左右的餐厅戏，是全片的一个情感高潮时刻。

场景的一开始，童佳倩指责刘易阳态度过于冷漠，刘易阳称自己只是累了，为两人走到今天这一局面感到疲累。

童佳倩觉得刘易阳心胸狭窄，认为自己的婚离对了，她要把这些年藏在心里的话说清楚，她认为自己只有生女儿不后悔，关于刘易阳的一切都后悔。

刘易阳则说自己不后悔，他知道自己得到了什么，失去了什么，他用九年时间明白一个道理，细节打败爱情。

童佳倩认为他离婚后有时间，可以去挣钱弥补自己的尊严了。

刘易阳则用一大段深情的独白，表达了一个核心观点，他没钱，但他一直在用爱维护自己在爱情关系中的尊严，但最后的结果是失无所失。

如果有人看不懂上面的总结，那是很正常的，因为整个剧本就是在用一个弯弯绕绕的方式，借演员之口表达一个观点：

没有物质的基础，爱情会失去尊严。

这或许也反应了文老师在现实生活中的困境，由于长久的没有尊严，他最终迈出了人生既定的轨道。

文璋和姚迪当时的演绎俘获了无数观众的心，至少在他们那个年代，这段情节堪称经典。

但在张然眼里，文老师的表演还是有一些需要改进的地方。

他表现得像个痞子，和他一贯情绪激动时所呈现出的模样如出一辙。

他念台词时，要么闭眼，要么盯着菜，或者盯着酒瓶，他像一个喝醉了酒的人，他的眼神经常避免和姚迪接触。

他表面上在表达自己，其实在自说自话，因为他没有和姚迪互动，他在表演深情，而不是真的深情。

这件事很危险。

因为陷入表达的人很容易自我感觉良好，但问题在于，这个场景里，是刘易阳要让童佳倩看见自己的真心。

他必须在对姚迪说话，而不是对自己说话。

他很用力，但力气却用错了地方。

举一个相似的例子，《让子弹飞》里，六子为了证明自己，亲手剖开肚子，要求那些冤枉他的人看看他究竟吃了几碗粉。

六子对周围的人怒目而视，全程几乎没有低下头，他甚至把碗端到和视线相平的位置。

他绝不肯看别的地方，因为那意味着软弱，他像饿虎瞪着羔羊一样瞪着其他人。

难道他会垂着头，对着碗自言自语，“你们看我吃了几碗粉？”

绝对不会的。

那么换到《裸婚时代》中，作为一个被误解的前夫，当他要把自己的真心给前妻看的时候，他的眼会看别的地方吗？

一定不会。

他的语气或许依旧温柔，但他的眼神一定犹如一杆长枪一般，直刺向对方。

关键在于，表演永远是两个人的事，不能封闭，要开放。

封闭的后果就是姚迪不得不使用“表演技巧”，在不该落泪的地方落泪，因为文璋的表演并没有真的进入她的内心。

机器正在运行，拍摄依旧继续。

经过前几条的“彩排”，张然和姚迪都已经进入状态了。

原剧中的文璋不断摇头晃脑，一会儿后仰，一会前倾，宛如喝醉的酒蒙子似的。

但张然并没有他那样，而是微微蜷缩，机械地摇晃着酒杯，视线凝聚在姚迪身上。

他特别专注，他已经进入了角色，他想听听自己的妻子会对自己说出怎样的话语。

与其说他像前夫，不如说他更像“福尔摩斯”，他对犯罪分子——他的前妻——已经心灰意冷，他会听她“狡辩”，然后把真相——他真心——拿出来给她看。

“姚迪”注视着他：“我不明白，你为啥么要像今天这么冷漠。”（引号代表她是正在戏里的人物。）

“张然”像快累死的工人，眼皮子都要睁不开，他语气轻得很，仿佛怕吵醒酣睡的婴儿：“咱们俩没什么关系吧，你撑死顶多算孩子的亲妈。”

“姚迪”挤笑：“就算是这样，也不用搞得这么敌对吧？”

“张然”他微微摇头，似乎在否定什么，嘴上却说：“累了。”

“姚迪”抓住了破绽：“你好好意思说累，你还能有我累？”

她的话并没有让“张然”振作起来，甚至又抽走了他的一根骨头。

“张然”的视线第一次离开“姚迪”，落在摇曳的酒水上：“是，都没你累，全世界就你童佳倩最累。”

姚迪生气了，她在生张然的气，她的情绪不断往高里走，她要张然和自己在同一个层面对话，而张然的情绪却在不断往下，他给她的却是深深的蔑视。